作家| 一又一又 编订 | 范志辉

所关连心孤苦音乐的东谈主，皆在最近蔼然到了一个奇景。

赵雷官宣了2024年莫得信号巡回演唱会，在二手票务网站上，门票价钱如故翻了10倍，卓越万元大关；蛙池乐队不改初心肠摄取百元价位的门票，却让二级市集把价钱炒上天；新乐队面对惨淡的票务市集，不少摄取零元购，开启了售票转免票的先河。

似乎，孤苦音乐市集长久找不到一个合理的票价。这是在“乐夏效应”、线下激越之后，悉数这个词市集迎来新的也更难处置的问题。正如《坏东西调频》连接创举东谈主王硕所言，“音乐是一件有契机隧谈的事，但音乐上演是一个彻透顶底的买卖行为。”

那么，当咱们跳出梦想和热血，用买卖逻辑拆解国内孤苦音乐的上演票务市集，面对捏续加重的马太效应，将来将走向何方？

吵杂的市集，更吵杂的订价

毫无疑问，“乐夏效应”是妥贴而捏续的。

第三季《乐队的夏天》如故往常半年多余，不雅众如故缓缓从开头的消费狂热中冷却下来，但在舞台除外，节目真实为Livehouse千里淀出一批相对诚笃的受众群，直不雅地表目下乐队亮眼的票房推崇和稳步上升的票价。

在“乐夏”之前，乐队巡演票价众数的区间领悟在80到100元。节目之后，参演乐队的票价领悟翻倍，重大达到了180到200元之间。同期，上演独揽方们更加熟练地使用各种价钱敌视策略，通过现场分区、设定VIP入场通谈、绑缚阁下居品等一系列举措带动了一波巡演门票的客单价。

举例，以一首《只身旅记》杀青破圈的乐队八仙饭馆，正在进行他们名为“极乐大厦揭幕”的2024年寰球巡演。在现已官宣的城市中，乐队将预售票价定在180元、全价票220元。同期，乐队还设定了320元的限量VIP票价，权力涵盖到优先列队进场、独享乐队2024版独家签名照一套、帆布袋一个、手账本一个、巡演系列牵记海报卡片。

关于八仙饭馆乐队而言，导致票价高涨的成分无疑是巡演插足成本的增多。从乐队微博来看，这次巡演配备完善的制作团队与出品团队，乐队不仅有专科的上演出品方和票务合营伙伴，还有专科的上演导演、影相师、法律照管人和阁下制作；从巡演反馈来看，专科团队的加入顺利反哺到了上演本色。

在“极乐大厦揭幕”这一主见的提领下，从巡演前期的宣发到巡演中的视觉呈现再到巡演后的TVC皆杀青了全主义的升级。比如说，八仙饭馆的影相师会纪录每一场巡演中乐队成员的候场状况，装订成一部默片用于宣发；每一场巡演功令以后，团队也会用乐队的宣发物料与现场纪录裁剪成TVC，用于下一个场次的预热。

可是，前期高成本的插足并非老是巧合换来喜东谈主的票房回馈，同样在前期插足极大时间成本的CNdY乐队却遇到了票房上的滑铁卢。

三月初，CNdY官宣了名为“深水派对”的专场上演并慎重开票。乐队将开演时间定在了3月30号，为专场预留了近30天的售票期。在专场上演前，CNdY将与10位艺术家合营呈现了“深水”主题展览。在2016年，CNdY曾经与视觉艺术家Ink合营打造过相似的玩法，当时他们创下了上演景观Modern Sky Lab的不雅演东谈主数纪录。

本是经过市集考研的上演花式，却在现如今失效了。

距离开演仅剩两周的时候，这次上演的后台数据披露票房只是是“1”。对此，乐队主唱对音乐先声示意，“这是一个需要有缱绻的要害时期，要么取消，要么免费”。

在这一次“展览+上演”的花式下，乐队所需要辩论的不单是是自己。“从当先策展到展品制作与运载，悉数这个词历程阅历了100多天。艺术家中有的挑升为了这次展览创作了安装艺术，有的艺术家挑升和谐了其他的展览安排，只为将原画作寄送到北京参加这次展览”。经过三想尔后行以后，乐队最终摄取免去上演的门票。

官宣免费以后，这一次的上演蛊卦了270东谈主的线上预约，最终也有超150位不雅众到场。团队本以为乐迷是被CNdY所蛊卦，会在上演开演前到场。可是，“不测的是6点30分展览启动后，陆续就有许多东谈主来不雅展，并与咱们议论作品与阁下，咱们也得到了额外多的正面反馈，不少东谈主皆合计这次的展览体验很故意思。”

在上演功令以后，团队方也不祥算了一笔账。即便景观方给出极大的行为维持和友善的场租，但算上排演用度、阁下制作、参展作品印刷与运载以及布展中的各项成本，团队不祥耗尽了3万余元的成本。

更迫切的是，CNdY的两位成员在往常快要4个月践诺中，不停与艺术家们不异作品和展陈神气，插足了比一个平日的音乐专场要多出几倍的时间和元气心灵。

“行为的付出就权当千里没成本，咱们照旧更蔼然最终的‘被看到’。” CNdY乐队主唱告诉音乐先声。

在市集的转机不定中，蛙池乐队却摄取作念一个“票价原教旨主义者”，依旧将门票价钱定在百元档位。本年，蛙池乐队官宣了拓荒以来的初次巡演2024“长寿功夫长寿作念”，将学生票定在了100元，全价票定在了140元。

之是以能成为粉丝口中的“良心票价”，是因为蛙池的乐队成员摄取全程通过DIY大大镌汰巡演成本。

“咱们一直莫得签公司嘛，从宣推有缱绻到财务运营等日常使命皆是乐队五东谈主和牙东谈主议论、单干完成的。”蛙池乐队主唱金依依告诉音乐先声，“这次巡演也即是延续了以往的里面单干。最启动计算巡演时也有辩论请上演公司来践诺，我注视了下举座使命量后照旧合计我方作念更自主、更准确，也省钱。”

可是，蛙池乐队面向乐迷的“让利”却让黄牛把价钱炒上天。在门票如故售罄的热门城市，百元票价决然翻了两倍致使三倍。由于闲鱼、摩天轮等正规二级票务平台的余量有限，更多的乐迷转而在外交媒体上求票，不乏乐迷遇到了一批收款以后拉黑删除一条龙的“电诈做事”。

但在蛙池牙东谈主健崔看来，二级市集的乱象是一个“更巨匠的社会性议题”。算作想要保险上演本色与上演质地的音乐东谈主，蛙池乐队还会接续践行我方的DIY精神，保险“同样的上演本色，票价并不会改变”。

对比三组音乐东谈主，不难发现上演市集的供需关系、上演制作的要素插足、音乐东谈主的主不雅意愿、充满活力的二级市集以及“被看到”的外部效应，一系列成分盘根错节地傍边着一场上演的票价。

那么，跳出三个乐队除外，在更鄙俚的巡演市鸠集，到底是谁来决定一场上演的门票？

谁来决定上演票价的上下？

在全世界皆在争取泰勒·斯威夫特上演的举办权时，经济学家Kearney因事为制天机：“不雅众关于（泰勒演唱会）门票的需求简直是莫得弹性的。”

在经济学中，弹性用于态状市集关于价钱涨幅的明锐程度。关于历来信奉巨星效应的音乐行业，一位音乐东谈主的名气彰着与门票价钱弹性成反比，名气越大，上演门票的需求价钱弹性便越小。换言之，即便泰勒·斯威夫特的门票价钱迫害天空，也总有一部分购买力强的乐迷好意思瞻念为之买单。

因此，在票务订价的策略中，有一命名气的音乐东谈主的门票价钱的弹性就更低，受众关于门票的价钱反馈也更加不解锐。即便有一定的涨幅，受众关于巡演的需求也不会随之大幅镌汰。是以，在《乐队的夏天》三季以后，那些藉由节目积累了名气的音乐东谈主纷纷摄取给门票加价，但上演的票房并莫得随之镌汰。

位于本色坐褥端的音乐东谈主，也会乐于通过加价来反哺舞台本色，增多舞台的推崇力，擢升乐迷的不雅演体验，进而蛊卦更多的乐迷来购买门票，杀青一波正向的可捏续的轮回。

当市集被闻明气的音乐东谈主等分，行业壁垒随之高筑，年青音乐东谈主想要进入市集变得难上加难。一方面，巡演中的热门城市、Livehouse的最大上演场次皆是有限的，留给年青乐队的契机历历；另一方面，由于名气不及，需求价钱弹性大，年青乐队只可通过一场场“逐底竞争”来通过廉价蛊卦乐迷，最终反而在更加蕃昌的巡演市集里，开启了“零元购”的先河。

一直以来，“零元购”的情况皆在行业内广受争议。

举例，《坏东西调频》创举东谈主王硕就在微博上果敢开麦，直指零元购并不可更好地汲引市集、蛊卦到更多爱看上演的东谈主，“蛊卦的只是爱占低廉的东谈主”，并不会在日后复购上演门票。长年累月，不仅会将“地下乐队”酿成“底价乐队”，致使会伤害悉数这个词市集。

但在许多音乐东谈主看来，他们需要“被看到”。摄取零元购，亦然在门票的平衡价钱除外，找到一场音乐上演的正外部性。

“北京有许多免费的上演和行为，尤其在三四月份。是以既然他们能来，就代表对‘深水派对’的本色有初步的期待。”CNdY乐队主唱示意，“但凡来参加这场行为的一又友皆是耗尽了他们的时间来了解咱们的作品。”

她认为，一场上演能带来的效应并不单是局限在舞台上，“每位音乐东谈主、乐队或者艺术家，在不知名的状况下，最需要的即是让更多的东谈主通过线上宣传和线下体验来获得将来的维持者。是否会成为将来的维持者，就要看咱们本色的质地和后期的运营了。”

面对行业内的质疑，CNdY乐队主唱也推崇出她的困惑，“往前推20年，目下开畅通场演唱会的乐队、音乐东谈主们，曾经经在免费的场子里挥洒慎重的汗水，那么，如今市集变了吗？”

市集变了吗？谜底无庸赘述。

把柄艾瑞商量发布的《2023年中国上演票务行业研究阐扬》，2023年前三季度，寰球上演市集延续上行趋势，杀青票房收入315.40亿元，相较于疫情前的2019年同期，增幅达84.2%，且已跨越2019年全年票房收入200.41亿元。

吊诡的是，供给需求繁荣、市集活跃、苍劲复苏这些要害词，关于袖珍上演景观的影响十分有限。

以Livehouse为例，据中演协数据，旧年二季度音乐类Livehouse景观上演和巡演已出现蔼然度和票房下滑，一方面是头部IP演唱会与户外音乐节吸走了不少乐迷，另一方面，本就穷乏竞争上风的腰部及以下乐队和袖珍音乐现场上演由于房钱、设备、宣传引申及东谈主力等运营成本增多，糊口压力加大。

彰着，近几年孤苦音乐本色的崛起，带动了巡演市集买卖化的模范发展。可是，需求激增的消费市集反而带动了坐褥要素的稀缺，景观、设备、宣推资源乃至乐迷等要素，均涌向头部音乐东谈主。对中腰部及以下的乐队来说，票房收益无法障翳走高的要素价钱，最终只可摄取取消上演以镌汰损失。据陆续对统计，2023年有近20个音乐东谈主/乐队取消巡演。

蛙池乐队无疑是这一买卖化进度中的例外，为要素市集的窘境提供了一个新的解法。

主唱金依依在成为乐队主唱之前，曾在企业中担任品牌司理和居品司理。她将这部分的劝诫应用到上演制作的历程中，“梳理巡演主见到主题，并落实到具体的舞台践诺”，亲力亲为地摄取用什么元素和序言衔接，与灯光师不异技巧上的可行性。此外，她还拉了时间线与乐队成员单干，致使上演中的投影素材皆是她连接了一又友拍摄、出演，取景地就在家近邻。

乐队的贝斯手三丰负责财务及协议，巡演前在家中的地板上铺满了协议；吉他手迪生认领了预热视频的拍摄、裁剪和推文排版，还和三丰在虎门负责了一些专辑的物流使命；吉他手阿豪负责巡演歌曲的编曲使命；饱读手浩仔负责实体CD和阁下平面联想，巡演赶赴了北京两趟跟进CD印厂打样和坐褥；牙东谈主负责多数的外部不异使命，包括和30多个景观定档以及每站现场阁下销售。

一气呵成，巡演凯旋进行。

伴跟着巡演的进行，蛙池乐队还在不停调试各个不同景观的投影和挂布诞生。蛙池乐队成员皆享受在DIY的历程中，“这种自主性、自愿性，恰是咱们从未辩论签公司的原因。”金依依示意。

事实上，蛙池乐队的尝试无疑将悉数这个词巡演市集的票价策略擢升到了一个新的维度。算作上演本色居品，巡演当然带文化与买卖双重属性的特点，在单一的供需关系除外，上演亦然创作家们自我价值与创料想法的杀青。

在谈及这一次巡演时，金依依援用了黑鸟乐队Lenny的“「我方斡」札记”，“我方干（DIY）”是相干于“凡事以资产处置问题”和“凡事以成果及效益为基础”这么成本者心态的要害。叛离了当代社会对经济系统的依赖，强调顺利不异，相干于毋庸要的寄予者和寄语者，终止无可幸免的主不雅渲染和过滤，荧惑顺利斗争。

恰是这种DIY精神，让蛙池乐队在保管住票价领悟的同期，带来了更鄙俚的溢出效应，即通过自主性、自愿性的上演呈现，带动更多好本色的坐褥与传播。而咱们的上演市集也许正需要这么更多元的尝试。

结语

瞻望票务市集的将来，更加风雨飘飖。

从买卖逻辑来看，线下上演激越一年后，增量竞争缓缓见顶；从战术趋势来看，中纪委发文要执意纠治部分场地下层搞“新形象工程”问题，各地好大喜功的音乐节神气也纷纷地划下间断符。从外部成分来看，港台及国外的乐队也在涌入内地市集，SUM 41刚刚功令巡演，Therion、April Rain便紧随自后。

不错想到，Livehouse上演转向专科化、杰作化是接下来的迫切趋势，也闇练着国内孤苦音乐东谈主将若何面对行将到来的颠簸期，王硕将此称作“老天爷给你安排的一次担当”。

在这种情况下，本色孵化照旧上演票务市集的元命题，以好本色掀开影响力才是具有历久价值的根人道问题。

*本文图源收罗，如侵权连接改造

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